Playful wings, open hearts

Tja, het was keuzes maken bij de twee weken Mastering Mixed Media Expo 2026.

Ik had steeds per dag verzameld en globaal bekeken wat me aantrok en daar een documentje van gemaakt. 

En deze leukerd wilde ik toch ook graag proberen.

Het was een sessie van Tamara Laporte; het brein achter deze leuke serie workshops.

Toen ik het filmpje had gezien, vroeg ik me wel af of het me een beetje zou lukken. 

Want dat gemak waarop zij met aquarelverf omgaat, nou... daar kan ik nog niet aan tippen. 

Ik vond haar werk in aquarel ook heel veel pigment hebben en al doende moest ik denken aan mijn gouache tubetjes.

Gouache zit tussen aquarel en plakkaatverf in en ik werk er graag mee.

Enfin, ik startte met het schetsen van de vreemde vogel en volgde voor de eerste lagen aquarelverf het filmpje.

Maar op een gegeven moment heb ik m'n gouach-palet erbij gehaald en op de één of andere manier kan ik daar veel beter mee overweg.

Tamara schildert heel gemakkelijk weer iets over in een andere tint of kleur, maar ik merkte dat mijn papier dat niet leuk vond.

En toen ik met een paarse stift de buik bewerkte, liep de boel uit. Lieve help, wat nu...?

Eerst maar laten drogen en daarna nog een laag opgebracht.

Voor de details en de markmaking heb ik ook een fineliner, stiften en kleurpotloden gebruikt en natuurlijk de witte posca pen.

Wat heb ik geleerd van deze sessie?

  0  kies materiaal wat je ligt

  0  durf af te wijken van het voorbeeld

  0  maak het niet te overweldigend, tenzij je daarvan houdt

Freedom Cards

Lang niet alle workshops van Mastering Mixed Media 2026 vond ik leuk en/of de moeite waard om uit te gaan proberen. 

Vaak meer van hetzelfde of een stijl die me niet ligt...

Maar het kleurrijke werk van Birgit Koopsen trok mijn aandacht!

Ze heeft een fijne rustige stijl van spreken bij haar video en het leek me ook allemaal niet zo moeilijk en vooral relaxed om te doen...

Ja ja...

Ik ging aan de slag met een A-4 formaat (en geen A-3 zoals in de video) en koos daarom wel iets kleinere kwasten. Birgit werkt vaak met 2 kleuren tegelijk op de kwast en dat kunstje leek me ook wel leuk.

Terwijl ik m'n uiterste best deed, was ik alles behalve tevreden. De verf smeerde niet lekker, en iedere keer stroopte het en wat ik ook probeerde; niet wat ik voor ogen had.

Tja, en toen bedacht ik me dat ik misschien de verkeerde verf had gekozen. Ik heb nl. een heleboel van die goedkope tubetjes en flesjes van de AC-tion of uit de kringloop en dat is prima voor op de gelli-plate, maar blijkbaar niet om vormen mee te schilderen.

Èn de kwasten waren misschien niet van goede kwaliteit, omdat ze niet deden wat ik wilde.

Ik heb echt heel veel penselen en kwasten; allemaal in de loop van de jaren gekregen, verzameld etc... Maar ik heb ook een paar hele mooie exemplaren van het merk Rembrandt en van Van Gogh.

Ik besloot eerst maar gewoon door te gaan en er van te maken wat er van te maken viel.

Mijn tweede poging met beter materiaal

En dan kon ik later nog wel een tweede poging wagen met mijn Talens en Amsterdam acrylverf en kwaliteits kwasten en penselen...

De werkwijze is als volgt;

  0  Je zet grote gekleurde vlakken op in allerlei kleuren met platte grovere kwasten

  0  Je gaat met dunnere penselen vakjes omranden of blokjes erin maken, zie foto hieronder

  0  Je snijdt de grote achtergrond in vakken (ik koos o.a. 10 bij 10 en 9 bij 14 en nog wat reststukjes) en je kunt eigenlijk elk reststukje gebruiken, zie foto hieronder

  0  Met een fineliner of posca pen breng je nu details aan op ieder kaartje, denk daarbij aan stipjes, streepjes, sterretjes, lijntjes, bloemvormen, bladvormen, etc... Zie hieronder

  0  Tenslotte kun je je werkje inlijsten of gebruiken om er een kaart van te maken

En leuk dat het is om te doen! Vooral die detailfase vond ik gaaf.

En wat ik ervan leerde? 

  0  Goed materiaal gebruiken

  0  Van grof naar fijn werken

  0  Je intuïtie volgen

Playful mushrooms

Ik heb even getwijfeld of ik aan de slag zou gaan met de workshop van Kim Dellow in de serie Mastering Mixed Media 2026.

Nadat ik haar filmpje had bekeken, vroeg ik me af of haar werkwijze wel bij me paste.

Maar ook wat ik zou kunnen doen met het eindresultaat.

Het was de bedoeling dat je eerst een aantal A4 vellen ging vullen met zowel zachtere als fellere tinten van diverse kleuren en met allerlei materialen.

Zo gebruikte ik gouache, markers, crayons, potlood, aquarel. Soms liepen de kleuren door elkaar heen.

En overal maakte ik stukjes structuur door rondjes te tekenen, streepjes te zetten (markmaking) en te spatten met verf.

Kim tekende in 3 minuten een aantal paddestoelen van verschillende vormen en daarna knipte ze vrij uit de gedroogde vellen papier.

Ik weet van mezelf dat ik dit niet kan, dus ik heb met voorbeelden gewerkt die ik kon omtrekken met potlood.

En daar liggen dan mijn paddestoelen en restanten A-4 die ik had gemaakt. 

Ik kon het niet nalaten om toch wat paddenstoel-accenten aan te brengen.

Deze groep heb ik ook uitgeknipt en die ga ik nog een beetje naar mijn zin maken.

Ik heb al vaker paddenstoelen gemaakt en die op kaarten gebruikt, maar dan via een andere werkwijze.

Eerst de paddenstoelen tekenen, dan verven, na het drogen accenten aanbrengen en met een witrandje uitknippen. Zie hier.

Dat is toch wat ik zelf mooier vind.

Maar... Kim Dellow heeft met wel laten zien hoe leuk het is om te spelen met allerlei kleurmaterialen en het toeval z'n werk te laten doen! Eerlijk is eerlijk...

Impresssionistic Garden

Ik was helemaal fan van deze sessie van Michelle Nyberg uit de serie Mastering Mixed Media 2026, waarin ze laat zien hoe ze deze tuin maakt m.b.v. collage, schilderen, stempelen en markmaking.

Ze werkt zelf met een houten vierkant paneel, maar ik heb het op stevig papier gemaakt.

De achtergrond is een DP naar keuze. Zij koos voor muziekpapier, ik had nog iets liggen wat ik kon gebruiken. De hele achtergrond krijgt een lichtgoud laagje acrylverf zodat het motief van het papier nog wat zichtbaar blijft. 

Zo'n tweederde vanaf de onderkant krijgt de eerste dikke laag donkergroene acrylverf, een beetje wolkerig aangebracht aan de randen. 

Meteen daarna ga je (in de nog natte verf) met de zijkant van een oud pasje kriskras lijnen trekken die stengels suggereren. Je veegt als het ware de donkergroene verf weg.

Nou, de foto hiernaast is een beetje bewogen, maar je krijgt toch een idee...

Daarna dook ik de tuin in om kleine blaadjes te zoeken. Want daar ga je mee stempelen!

Te beginnen rechtsvooraan met een wat groter blad en meer naar achter met kleinere blaadjes die dan plantjes suggereren.

Ik maakte verschillende kleurtjes groen aan en het wordt natuurlijk altijd anders dan het voorbeeld.

Michelle drukt de blaadjes aan met een brayer en dat helpt om een strakker resultaat te krijgen.

Aardig tevreden tot nu toe, al mogen de details van de blaadjes wel iets scherper. Geen idee waar dit door komt...

Vervolgens ga je bloemetjes schilderen, heel subtiel en klein, soms in meerdere laagjes en met stipjes. De witte Posca pen komt ook weer tevoorschijn. En op een gegeven moment is het genoeg geweest...

Wat heb ik ervan geleerd?

   0  Ik moet nog meer in laagjes werken en niet meteen details willen

   0  Dat stempelen met blaadjes is ook toepasbaar op kaarten

   0  Het is heerlijk om geïnspireerd te worden door een filmpje

King Night ...

King Night... the King of the Night... Zou dat de uil zijn?

Een hele leuke sessie van Eulalia Mejia uit de serie Mastering Mixed Media 2026

Je begint met een canvas van zo ongeveer 24 bij 30 cm heel donkerblauw te schilderen.

Terwijl dit droogt, knip je de voorbeelduil van het document uit en gebruik je die voor de stukken karton (gebruik een kartonnen doos).

Het is best lastig en zwaar om alles uitgeknipt te krijgen, maar het lukt!

Zodra je canvas droog is, kun je er weer wat donkerblauwe verf op brengen en met een pasje wat krassen vegen in de nog natte verf. Daarna kun je met witte verf in de donker opgebrachte laag wat lichtere nuances brengen voor het 'nachtsfeertje'. 

En dan kan het verffeestje beginnen! Ik heb alles twee keer geverfd en ook de zijkantjes goed meegenomen.

Eerst de blaadjes in mint/wit, het gras groen/geel met een wittige gloed, de maan en kroon en grote ogen geel, de tak, pupillen en de klauwen bruin evenals het puntje van de neus.

De overige delen (lijf, staart, vleugel, poten, kop en neus abrikooskleur (meng geel-roze-oranje en veel wit)

Daarna heb ik de blaadjes met een bruin kleurpotlood details gegeven.

De neus, staart, vleugel en het lijf zijn gedecoreerd met markers en kleurpotlood.

Voor de tak heb ik pastelkrijt gebruikt en het kroontje is met goudverf bewerkt.

Het was echt superleuk om te doen; je kunt je helemaal uitleven en steeds weer details of meer kleur aanbrengen.

En tenslotte is alles met heavy gel medium op de canvas geplakt en het is helemaal naar mijn zin! Nu nog bedenken waar ik het ga ophangen...

Playful Bird Box

Eén van de eerste sessies die ik leuk vond van Mastering Mixed Media Expo 2026 was dit leuke vogelhuisje van Carrie Smith.

Je begint met het vouwen van een doosje m.b.v. een vierkant van 16,5 bij 16,5 cm en ik vond een overeenkomend filmpje HIER, maar er zijn ook genoeg andere te vinden.

Verder heb je een klein vogelplaatje nodig van ongeveer 3,5 cm hoog. Je knipt de vogel rondom uit. en kunt deze eventueel verstevigen aan de achterkant met een stukje papier of karton.

Het doosje is versierd met cirkeltjes en een soort van bloemenkroontje aan de bovenkant.

Carrie laat dit zien in een filmpje waar je toegang toe hebt als je hebt aangemeld.

Nou, het zag er allemaal vrij simpel en ontspannen uit. Het doosje netjes vouwen lukte me goed. 

Maar de cirkeltjes die je later gaat versieren, maakt Carrie met een sponsstic, en die heb ik niet... Dus ik dacht 'stop een klein sponsje in een leeg w.c. rolletje...' Maar dat werd natuurlijk niet zo'n mooi rondje.

Op een gegeven moment heb ik maar gewoon cirkeltjes geknipt uit stukjes gelliplatepapier.

Het versieren met witte verf en penseel van de cirkels was ook wel een dingetje zeg...

Ongelooflijk moeilijk om een goede strakke lijnvoering te hanteren en al snel pakte ik mijn posca stiften, maar die leken weinig contrast te hebben met de ondergrond.

Het stempelen van stipjes m.b.v. wattenstaafjes was leuk, en ik gebruikte ook wel de achterkant van een penseel of een markertje.

O ja, Carrie gaf ook een documentje met info en een sheet met vogeltjes. Onze printer doet het maar een beetje flauwtjes en ik had de vogel achteraf met een witrandje willen uitknippen. Dus ik koos een andere vogel (uit de voorraad) en die mocht ik het huisje wonen. Sommige delen kun je met een stukje foam iets verhoogd opplakken voor het 3D effect.

Kortom; weer een boel geleerd...

   0  Out of the denken qua materiaal

   0  Vaker de verf tevoorschijn halen

   0  Oefenen oefenen oefenen

   0  Niet ergeren, maar lol blijven houden

Nou, hallo, daar ben ik dan!

en voruwtje gaat haar tafel opruimen ...

Tip: Mastering Mixed Media 2026

Even een tip voor de liefhebbers, en ik denk dat er wel een paar (van mijn bloglezers) tussen zitten...

En eigenlijk ben ik een beetje laat met doorgeven...

Maar als je het leuk vindt om 35 gratis sessies (verdeeld over 14 dagen) te volgen en/of uit te proberen, dan moet je maar eens HIER een kijkje nemen.

Je hoeft alleen maar je naam en email in te vullen en de rest vind je in je mailbox!

Adventskalender en Adventsbreirol

Speciaal voor alle enthousiaste haaksters onder ons...!

Ik ontdekte (gisteren pas) de GRATIS ADVENTSKALENDER VAN SCHEEPJES, waarbij je om de dag een patroon online kunt vinden.

1 december: Maria en de printbare kerststal

​3 december: Josef

​5 december: Schaap

​7 december: Ezel

​9 December: de ster van Bethlehem

​11 December: Engel

​13 December: Herder

​15 December: Caspar

​17 December: Kameel

​19 December: Melchior

​21 December: Balthasar

​23 December: Kindeke Jezus in Kribbe

Ik geloof dat ik dit niet voorbij kan laten gaan en heb mijn katoentjes al opgezocht!

En dan zie ik wel hoe ver ik kom... De kamelen en de wijzen kunnen ook nog wel vlak nà de kerstdagen gehaakt worden.

Het moet eigenlijk niet gekker worden, want ik ben ook min of meer bezweken voor het maken van een nieuwe breirol. Daar moet ik nog wel garen voor aanschaffen en het kan zijn dat dit project naar januari gaat verschuiven...

Ik zag bij Annelein Design dat ze heel enthousiast vanuit een meebreideken (klik) het patroon omzet in een Ierse breirol en dat werkt ze dan heel secuur uit in een geweldige beschrijving op haar blog.

Dus... voor alle enthousiaste breisters onder ons...

ik ga eerst maar eens mijn kerstkaarten afmaken...

Color Challenge

Bij Laly Mille kon je weer meedoen met een gratis workshop. N.a.v. 4 filmpjes werd je door het proces geleid en het leek me leuk om mee te doen. Maar ik heb de serie wel pas achteraf gemaakt.

1. Materialen en inspiratie

Gelukkig heb ik mijn collagepapier al op kleur gesorteerd, zowel de grote stukken als de kleine snippertjes en alles wat daartussen zit. Ik moest alleen nog maar een keuze maken en ging voor blauw. Als neutrale tint erbij twijfelde ik tussen naturel of lichtgrijs. Uiteindelijk werd het grijs.

De andere materialen zoals gesso, gelmedium, crayons, inkt en verf heb ik meestal klaarstaan.

Ik zocht stevig papier op en sneed het in 4 gelijke stukken van 14,5 bij 14,5 cm.

Met schildertape werd alles stevig vastgemaakt op een stuk board.

2. Lagen opbouwen

De snippertjes worden op de vierkanten neergelegd; een beetje evenredig qua kleur en neutrale tinten.

Het is echt een beetje spelen met kleur en vorm; ik vind dit een heel leuk deel van het proces.

Met gelmedium wordt een deel van de eerste laag opgeplakt en daarna heb ik lichte vlakken aangebracht met een blauw aquarelpotlood. 

Vervolgens worden er weer stukjes papier toegevoegd en de overgangslijnen worden verzacht met witte gesso.

Daarna is het een kwestie van goed kijken of het je aanstaat en ga je hier en daar nog wat aanpassen met extra stukjes papier of wat gesso.

3. Samenbrengen

Dit vond ik een lastige fase. Je gaat heel kritisch kijken wat er nog nodig is; welke accenten, verbindingen, kleurintensiteit, details...

Ik ben dan altijd heel bang dat ik het verknal. Dat had ik eigenlijk al met de gesso...

Heb ik eigenlijk wel een focus, vroeg ik me af. Oei, daar moet aan gewerkt worden!

Ik word onzeker...

Inkt sprenkelen, structuur stempelen, witte stipjes, donkere accenten...

En zo is het dan geworden...

Na twee dagen kijk ik er anders tegenaan. Ik was in eerste instantie lekker bezig en ging toen mijn werk vergelijken met dat wat Laly in de video liet zien... Ja, dat was natuurlijk totaal anders!

Maar toen ik video 4 zag, was ik daarvan genezen.

4. Vier de kleuren!

Als dan de tapejes los getrokken zijn, komt er een vierluikje tevoorschijn. Oh, ik ben toch wel gek op deze blauw-paarse tinten hoor... En ik heb lekker kleur neergezet!

En dan komen er allerlei uitvoeringen in diverse kleuren voorbij in de video.. 

Ik krijg meteen zin om met een andere kleur aan de slag te gaan!

Geïnspireerd

Ik volg Susanne Randers al een tijdje; zij werkt met verschillende materialen en veel met roze, groen en wit. 

Haar stijl kan ik erg waarderen en omdat ik vind dat je van iedereen wel iets kunt leren, bekeek ik haar werk zorgvuldig en ging ik aan de slag!

Eerst wat kleine vierkantjes van 6 bij 6 cm en toen ook van 7 bij 7 cm... 

Ik had reststukjes papier gezocht in de kleuren waar ik mee wilde werken. 

Op wit papier heb ik wat grafische patroontjes getekend, zoals strepen, vakjes en stippen. 

Verder heb ik nog stukjes tekstpapier gebruikt en tekende ik eenvoudige bloemen en takjes die uitgeknipt op de kaartjes geplakt zijn.

Daarna dacht ik dat ik ook wel een paar kaarten kon maken in deze stijl.

Alle materialen lagen toch nog op mijn werktafel. Het werk moet steeds een beetje groeien en soms lag het een paar dagen te wachten op de volgende stap...

En zo zijn de kaarten uiteindelijk geworden. De tekst strookjes komen van internet; ik heb er een heel stel geprint en ze liggen zo voor het grijpen. 

Art Journal retreat by Laly Mille

Vandaag laat ik iets zien dat ik gemaakt heb n.a.v. een paar video's rond het thema Art Journal Dreams van Laly Mille. Deelname was gratis, maar je moest je wel registreren en de filmpjes bleven maar een paar dagen beschikbaar.

Ik had nog een 'oud' boekje liggen waar ik in wilde gaan werken. De pagina's zijn vrij dun, dus heb ik eerst een laagje gesso (soort 'grondverf') aangebracht. 

De voorstelling is in tweeën gedeeld en de collage van papiersnippers is de eerste laag van de heuvels op de voorgrond.

Daarna maakte ik de lucht m.b.v. lichte tinten gescheurd papier. Ik plak daarbij alles vast met gel medium (soort lijm en afwerklaag ineen) en ik doe dat met een deegschraper (geleerd bij Laura Horn).

De heuvels zijn bewerkt met crayons en acrylverf en tipjes blauwe inkt (afdrukjes met mijn pink gemaakt). 

Iedere keer breng je weer op bepaalde plekken een laag aan; dat is ook het geheim van het maken van een art journal in mixed media techniek.

Er werden stengeltjes getekend en ingekleurd, de lucht kreeg verschillende laagjes blauw aan de boven- en zijkant. Het was de bedoeling dat je 'een droom' uitbeeldde... En dat je een soort van gordijn om je pagina heen kreeg.

De ladder die je op de vorige foto ziet, is daar onderdeel van en de opdracht was om een 'vleugelachtig' plaatje te zoeken. Dat werd bij veel mensen een vlinder, zo ook bij mij.

Tenslotte werd er nog tekst toegevoegd, die natuurlijk raakvlakken moest hebben met het thema.

Ik moet eerlijk zeggen dat het voor mij heel goed was om hieraan deel te nemen; ik kwam echt weer een beetje op gang. Dat werken in verschillende lagen was een beetje kwijt geraakt.

Maar ik heb ook weer ervaren hoe irritant filmpjes kunnen zijn. Ik houd gewoon van to-the-point, en hier werd heel veel gepraat, misschien wel om je in de juiste dromerig sfeer te krijgen. 

Ik word altijd een beetje kregel als ze het hebben over 'dear creative' en 'imagine you that..'

En verder zat er een heleboel reclamepraat bij over haar eigen online cursussen en daar zat ik niet op te wachten. Maar ja, het was gratis hè...

Er was nog een tweede 'opdracht', waarvan ik wel de filmpjes heb gezien, maar ik kwam er niet aan toe om iets te maken. Toen ik daar weer tijd voor had, waren de video's niet meer beschikbaar.

Maar goed, wie weet...

1+1= 2

Nu ik weer wat minder in de tuin hoef te doen en meer binnen zit, ben ik ook wat vaker te vinden op de hobbyzolder.

Het hele jaar door verzamel ik ideetjes van dingen die ik wel eens uit wil proberen of waardoor ik geïnspireerd word.

Ik ben van plan om elke week iets van die lijst te gaan doen, en wil dit van tijd tot tijd met jullie delen.

Zo had ik deze link van Jodi bewaard om ook eens zo'n boekje van papieren zakjes te maken.

Nu had ik niet van die mooie zakjes als in het voorbeeld, dus ik gebruikte in eerste instantie de bewaarde bruine papieren zakken met plastic venster die de supermarkt hier heeft.

Maar toen wist ik niet goed wat ik met dat plastic aan moest in een boekje...

Ik had ook nog een aantal kleine witte papieren zakjes liggen en daar sneed ik eerst beide uiteinden vanaf. Meteen baalde ik van mijn fout, want ik had beter de onderkanten nìet open kunnen snijden.

Want de openingen ga ik toch niet gebruiken om spulletjes in te bewaren...

Gelukkig had ik een gaatjestang en met een stukje slagersgaren was de 'binding' zou gepiept.

Omdat ik regelmatig wat ideetjes als afbeelding print en die tot nu toe in een klein doosje bewaarde, leek het me wel leuk om dit boekje te vullen met die kleine printjes.

Sommige plaatjes kregen een extra papiertje achter zich of ik bewerkte de pagina licht met decorating chalks. Hier en daar schreef ik er wat bij en ik vond het ook goed om de maker of de bron te vermelden.

Ik twijfel een beetje of ik nu de inhoud van mijn boekje wel mag laten zien op dit blog, want het is natuurlijk wèl werk van andere mensen!

Daarom beperk ik me maar tot deze 2 foto's...

Maar wat ik wèl kan laten zien is mijn eigen vertaling van deze inspirerende foto's...

Ik vind de portret collages van Danielle Frick erg leuk en bovenstaande pagina is daar op geïnspireerd.

De linker pagina is gemaakt met de restanten van de rechter...

De voorkant van het boekje is een plaatje van het werk van Patty Schaffer. 

Ik dacht eerst dat het een collage betrof, maar bij nader inzien zijn het losse elementen die verkocht worden via Etsy om te gebruiken op een kaart of label, of op een scrapbookpagina.

Deze stijl vind ik erg leuk en om de details goed op me in te laten werken, maakte ik er ook een paar. 

Eerst wat kleurtjes papier bij elkaar zoeken en even oefenen met het knippen van de ovale en sterk afgeronde vierkanten. En dat valt nog helemaal niet mee!

Ook de stammetjes zijn uit de hand geknipt en uit één stuk.

Het is trouwens tegenwoordig lastig knutselen op zolder, want zodra Spooky mij daar hoort komt ze er bij zitten. Heel gezellig natuurlijk, maar na een aantal kopjes wil ze voortdurend geaaid worden.

Ze gaat bovenop mijn werk zitten en als ik dan gewoon probeer door te gaan, krijg ik eerst een speelse beet en als ik die negeer gaat ze met haar poot slaan...

Niet leuk natuurlijk en meestal roep ik iets van 'ho ho ...jij...' en dan gaat ze beledigd achterstevoren zitten op mijn werktafel.

En zo is dan mijn pagina met bomen geworden in mijn kraftboekje.

Maar ik vond dat het nog wel wat extra's kon gebruiken en pakte de stiften erbij.